Fotoanforderungen für Indie -Filme – Leitfaden für effektive Produktionsstills

In unabhängigen Filmen sind Produktionsstills oft ein Nachdenken und das Unternehmen Allots Limited Funds und Produktionszeit, um diese Anforderung zu erfüllen. Dies ist am bedauerlichsten, da Fotos ein wesentlicher Bestandteil jeder Marketingkampagne und der treibenden Kraft sind, die den Film über Werbung, Drucken -Editorials und im Web fördert. Ohne lebendige und verlockende Bilder kann ein guter Film an der Abendkasse ins Stocken geraten, da die Öffentlichkeit nicht von seiner Geschichte, den Charakteren oder den Spielern angezogen wird. Darüber hinaus werden die Arbeiten von Besetzung und Crew ohne starke Verpflichtung der Produzenten unverädt und die wahren potenziellen potenziellen potenziellen Potentialen nicht realisiert.

Zeit und Kosten sind die offensichtlichen Ausreden, um die Fotoanforderungen zu vernachlässigen, aber der eigentliche Schuldige ist das mangelnde Wissen über die Bedürfnisse und die Möglichkeiten, die für hochwertige Produktionsstills bestehen. Durch die Klärung dieser Bedürfnisse kann ein Budget und ein Zeitplan zusammengestellt werden, der die wesentlichen Aufnahmen und dies auf wirtschaftliche und effektive Weise liefert. Mit dieser Verpflichtung können wichtige Aufnahmen vorbestimmt und angemessene Zeit für ihre Fotografie koordiniert werden. Durch diesen Prozess werden die Produktionsstills Teil des Gesamtbudgets und vor allem ein Teil des Schießerplans.

Die Notwendigkeit von Fotos deckt ein breites Spektrum ab. Das Hauptanliegen besteht darin, das Bewusstsein für den Film zu schaffen. Ein weiteres Ziel ist es, die Vertriebsergebnisse zu erfüllen. Weitere Ziele sind die Förderung der Talente der Teilnehmer, dass sie Investoren, Kreativteam, Besetzung oder Crew sind. Weitere Bedürfnisse sind das Dokumentieren der Produktion, das Erstellen von Referenzfotos und das Erstellen von Goodwill mit Unterstützern, Anbietern und Würdenträgern. Jeder dieser Bedürfnisse kommt in verschiedenen Phasen der Produktion ins Spiel.

Entwicklung und Vorproduktion

Während der Vorproduktion Portfolio sind Standortfotos am nützlichsten, um Informationen an die verschiedenen Abteilungsköpfe zu verbreiten. Nicht jeder im Produktionsteam kann am Scouting -Prozess beteiligt sein. Standortscouts liefern normalerweise Fotos, aber der Regisseur kann zusätzliche Aufnahmen mit unterschiedlichen Perspektiven anfordern und/oder zu verschiedenen Tageszeiten fotografiert. Der Produktionsdesigner möchte möglicherweise auch Referenzfotos, um die Bedürfnisse beim Ändern und Anziehen des Standorts zu bewerten. Frühe Looks-Fotos helfen bei der Ausrüstung und Logistik. Jeder Abteilungsleiter verwendet diese Standortfotos, um ihren Teil der Geschichte zu erstellen, und eine Reihe von Drucken oder eine CD kann dazu beitragen, kostspielige Verzögerungen und Probleme aufgrund von Missverständnissen zu beseitigen.

Es können ebenfalls Testfotos von speziellen Make-up oder komplizierten Kostümen erforderlich sein. Auch hier verwendet das Produktionsteam diese Bilder, um Informationen und Ideen auszutauschen. Solche Fotos helfen, Artikel in Bezug auf Modetrends und Make -up zu bitten. Miniaturen und spezielle Requisiten können auch für die Koordination und Genehmigung erforderlich sein. Referenzfotos sind in dieser Hinsicht nützlich und komplizierte Beleuchtung und Perspektiven können einen erfahrenen Fotografen erfordern. Diese Fotos sind auch hilfreich, um Geschichten über Techniken hinter den Kulissen für die zahlreichen Tech-Magazine der Branche zu generieren.

Während der Entwicklungs- und Vorproduktionsphase kommen neue Elemente in den Mix. Personen, die Investitions- und Vertriebsangebote signieren, sind ein gutes Foto -Ops, ebenso wie Fotos von neuen Personen, die dem Kreativteam hinzugefügt wurden. Fast alle diese aktuellen Ereignisse betreffen Personen und ein Foto, das der Pressemitteilung angehängt ist, fügt Stärke zu der Nachricht hinzu. Zu diesen Zeitlichtern können die Produktionsnotizs, Ergänzungen von Besetzungsmitgliedern oder eine Ergänzung des Produktionsteams gehören. Das Aufnehmen von den Geschäften oder von der Unterhaltungmedien wird mit einem guten Foto erheblich verbessert. Diese Fotos, normalerweise Kopfschüsse oder Porträts, sollten farblich sein, von ablenkendem Hintergrund (grauer Hintergrund bevorzugt) und wenn digital, bereitgestellt, in digital Ein hochauflösendes JPG-Format (300 dpi oder mehr). Posen sollten den Status der Position oder die in der Produktion dargestellte Rolle verstärken. Fotoidentifikation und Bildunterschriften sind ein wichtiger Bestandteil dieser Einreichungen und enthalten den Titel der Pressemitteilung sowie das Datum und den Schriftsteller, der dem Artikel zugewiesen ist.

Nachrichten sind mit wenig Warnung brechen, daher ist es unbedingt erforderlich, dass Fotos die oben genannten Kriterien erfüllen und zur schnellen Verbreitung bereit sind. Solche Nachrichten haben ein enges Fenster voller Gelegenheit, und wenn Nachrichtenagenturen auf richtige Fotos warten müssen, werden sie wahrscheinlich mit der Geschichte eines anderen anpassen. Das Erhalten oder Schießen dieser Fotos unterbricht normalerweise den Betriebsbetrieb, wenn die Zeit für eine Prämie ist. Ebenso sehen die meisten Unternehmensprinzipien auf solchen Fotos wenig Wert, bis es zu spät ist und ihr Moment zum Glanz sie im Staub gelassen hat. Durch die Planung dieser Fotositzungen gibt es daher nur wenig in ihren Arbeitsplan ein. Wenn sie am selben Tag geplant sind, kann die Einrichtungszeit verkürzt werden, und bei Bedarf kann ein Maskenbildner eingestellt werden.

Prinzip -Fotografie

Der Großteil der Arbeiten des Still -Fotografen wird während des Shootings selbst kommen. Fotos in dieser Phase fallen in die folgenden Kategorien

ES: Szenen, hinter den Kulissen, Marketingaufnahmen, Redaktion und Goodwill. Das Hauptziel von Produktionsstills ist es, den Film, seine Stars und die wichtigsten Produktionsleute zu fördern. Die Methoden und Zielortstorte variieren je nach den verschiedenen Kategorien. Auch hier wird die Planung die Kosten senken.

Die meisten der während des Drehs unternommenen Stills werden von Schauspielern, die verschiedene Szenen ausführen, während der Proben oder während der tatsächlichen Einstellungen durchführen. Bei der Verwendung einer SRL -Kamera wird ein “Blimp” -Häuser verwendet, um den Klang des Verschlusss zum Schweigen zu bringen. Dieses Gehäuse schweigt den Geräusch des mechanischen Verschlusses und des Vorabmotors auf Filmkameras. Auf Point & Shot -Digitalkameras gibt es keine dieser Geräte und daher ist kein Blimp erforderlich. Bei den teureren SLR -Kameras ist der mechanische Verschluss/Spiegelmechanismus durch Ruhe immer noch zu beanstandet und erfordert einen Schuss. Dies ist bei Digitalkameras nicht erforderlich, wenn die Indikator -Pieptöne zum Schweigen gebracht werden. Diese von Jacobson Camera in North Hollywood hergestellten Blimps sind das akzeptierte Stummschaltgerät und können bei der Einbeziehung von Objektivgehäusen ebenso viel professionelle Kameras kosten.

About the Author

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

You may also like these